工业时代，传统非遗工艺如何传承和发展？拥有百年历史、从事畲族银器锻制技艺的“盈盛号”用“守正创新”给出了答案。

工匠在锤型

3月19日，记者来到位于东侨经济技术开发区的盈盛号文化产业园区工作室内，“银匠”在岗位上各司其职，有的频繁变换各种工具，锤打壶身进行塑形；有的拿着定制的錾刀，在银器上作画；有的用玛瑙刀，对壶身进行局部抛光……

锤型、焊接、打磨、锤纹、錾刻、抛光、清洗……一个小小银壶需要通过十几道工序的千锤百炼，方能成“器”，而这些繁杂过程中，“盈盛号”始终坚持用纯手工，这也是它“银”得市场的核心所在。

“非遗技艺的灵魂在人，尽管现代工业发达，这对标准化有用，但我们的银器就怕标准化。每一件作品都凝聚着匠人的匠心和精神，这是我们坚守纯手工技艺的初心所在。如果我们放低标准就是对传统技艺的不尊重，我们身为国家级非物质文化遗产传承人，就有义务将老祖宗的技艺完好地传承下去。”“盈盛号”畲族银器锻制技艺第七代传承人林陵祥说。

錾刻工序

“盈盛号”始创于清朝同治年间（1866年），历经传承7代人，林陵祥从13岁入行学艺起，便开始对畲族银器工艺与技法的学习与研究。几十年精耕，他拥有登峰造极的技术，也对银器有了更多的探索与追求。现为林氏畲族银器锻造技艺第23代传承人。

畲族银器聚焦在图案纹饰的雕工里。其技法讲究“砸、拉、收、伸、放”，工艺有“圆雕、镂空雕、浮雕、平雕”，錾刀每一次起落，都在银器上留下极具特色的纹理，记录着极具民族特色的文化历史。

林陵祥还成功钻研“口耳一张打”的技艺，以一片银板敲打延伸出壶耳壶嘴，做成天然无缝的一体银壶，让在国内几近失传的技艺“重现江湖”。

传统技艺上的坚守守住了畲族银器的魂，而守正基础上的创新，则让“盈盛号”产品在市场上出圈，让畲族银器叫好又叫座。

在林陵祥的带领下，“盈盛号”创作团队以银为布、以刀为笔，将名人书画搬到银壶上，实现银壶实用性与艺术性的统一，开创国内山水文人壶之风。

高温焊接

林陵祥还将“金银错”工艺融入畲银技艺，获得了“金银错银壶第一人”称号。依纹錾槽，嵌入金丝、金片等材质，再按照画面高低分层细致錾刻，点睛般地提升了银壶山水书画的质感。

“盈盛号”将寿山石雕刻、景德镇瓷器、福州漆器、非遗藤编引入畲族银器，用非遗融合非遗创作出了一系列融合创新型材料的银器。美得不设限定，别出心裁。

如《山水合璧》里用的“薄意雕”，原是寿山石印章的一种独特表现技艺。这种雕刻比浅浮雕还要“浅”，因雕刻层薄而富有画意，故称“薄意”。在银器上移植这种工艺，既可以表现精微细致的层次变化，又可以使胎体不至于太厚影响使用。比如银壶提梁的藤编，就是以福州非遗脱胎漆工艺使藤条光泽油亮，编织出各种美丽的样式，美观又实用。

作品《山水合璧》以《富春山居图》为设计蓝本，曾在国家博物馆展出

记者了解到，《山水合璧》以《富春山居图》为设计蓝本，曾在国家国家博物馆展出。整套茶具由银壶、蓄水罐、渣斗、茶叶罐、盖碗、茶则、壶承和杯托八件独立银器组成，以高超的“一张打”工艺锤鍱成型，运用剔刻、薄意雕和浅浮雕相结合的手法表现山水的远近层次，又采用错金、错铜、鋄金和镂雕等装饰手法点缀，在小小银器茶具上完美地复刻了《富春山居图》的山川风貌。

如今，“盈盛号”凭借雄厚的工匠队伍以及丰富的产品类别，不仅赢得许多国家级的金字招牌，还赢得了市场。其生产的工艺品，餐具、酒具、茶具等实用器皿以及具有民族元素和时尚特色，与时俱进、推陈出新，热销海内外。（闽东日报记者 张文奎 文/图）